Projet Album "Différence" - Anthologie de la musique congolaise moderne
Table des matières
Figure 1 : Les pionniers de la musique congolaise moderne
- Description
- Arrangements / Programmation musicale : Michel Kibonge
- Alena Shahadat
- alikgator(at)posteo.net
- +41-76-76-40-610
- Rue Maurice-Braillard 1
- 1202 Genève
- Suisse
Présentation du projet
En 1973, dans le cadre de sa politique culturelle de l'Authenticité, alors président, MOBUTU SESE SEKO a organisé une anthologie de la musique congolaise. (À l'époque, le pays s'appelait le Zaïre.) Cette anthologie de la musique congolaise et zaïroise rendait hommage aux musiciens pionniers de la première génération de la RUMBA congolaise. Antoine Kibonge, musicien de première génération d'origine congolaise, avait introduit le piano comme instrument de musique au Congo au début des années 1940. Kibonge a ensuite été appelé à superviser l'Anthologie et à accompagner les musiciens congolais vétérans sur ce nouvel instrument.
La Rumba congolaise est une création originale issue du mouvement musical de la nouvelle population urbaine de KINSHASHA (anciennement LEOPOLDVILLE). Ce mouvement musical fut comparé à la naissance du jazz dans la région de la baie de San Francisco. Les racines de la rumba peuvent être tracées à partir d'enregistrements du "son" Cubain, connu au Congo sous le nom de Rumba. Cette musique a d'abord été jouée dans des bars et des boîtes de nuit dans la nouvelle capitale congolaise au tournant du XXe siècle. Avec ce riche contexte culturel et historique, la RUMBA congolaise est la naissance d'une nouvelle voix d'un peuple libéré. La nouvelle révolution urbaine de cette période particulière.
Pour commémorer cet événement et célébrer le centenaire de son père, Michel Kibonge, fils du feu Antoine Kibonge, tente de créer une deuxième anthologie congolaise. Michel a l'intention de rendre un hommage spécial au BAKOLO MIZIKI (musiciens vétérans) avec cette anthologie. Michel Kibonge travaille sur ce projet depuis 2016 dans le but de sortir l'album fin 2025. Cette deuxième Anthologie est appelée "Différence" car le projet va un peu plus loin dans la mesure où il allie jazz et l'orchestre symphonique dans le style de l'Orchestre de James Last à la traditionnelle Rumba congolaise des groupes de la Cité de Kinshasa.
En réunissant des artistes congolais vétérans, des musiciens européens et latino-américains pour le projet, Michel Kibonge s'est tourné vers la révolution culturelle de Rumba congolaise au début du XXe siècle, en même temps que le jazz contemporain et les éléments symphoniques, les rythmes latino-américains ainsi que les percussions cubaines pour créer et recréer un son unique aux racines fortes de Rumba et mettre en valeur et léguer à la postérité les belles mélodies des chansons congolaises.
Figureront sur l'album une trentaine de titres perçus comme d'importance historique datant du début des années 1940 jusqu'aux années 1970. D'abord et avant tout dans le respect de la tradition, l'album rendra hommage à des artistes traditionnels comme Lucie EYENGA (première chanteuse féminine congolaise), Wendo KOLOSOY, Manuel d'OLIVEIRA, Tino BAROZA ainsi qu'à d'autres artistes de l'école congolaise de Rumba tels que l'African Jazz de Grand Kallé et l'O.K. Jazz de Franco Luambo Makiadi. Tabu Ley ROCHEREAU et son Afrisa seront également présents sur l'album. Inédites, quelques mélodies qui n'avaient jamais été enregistrées seront également immortalisées.
En choisissant les artistes pour participer à ce projet ambitieux, Michel Kibonge a opté pour les talents spéciaux des musiciens de la troisième et quatrième génération d'artistes de Rumba encore présents aujourd'hui, prêts à participer à ce projet d'héritage culturel. Quelques noms tombent : Ray LEMA, Papa Noel, Pepe Felix MANUAKU WAKU, les frères MANDJEKU.
Note de l'auteur : Nous aimerions rappeler et immortaliser une grande tradition musicale que nous pouvons transmettre à nos enfants et survivants afin qu'ils puissent porter la tradition pendant des siècles. Nous rendons également honneur aux guitaristes aussi talentueux que le Docteur NICO et son frère DECHAUD.
Style
L'album est entièrement instrumental, dans le style du James Last Orchestra allemand des années 70, et porte des rythmes afro-latins, des rythmes jazz et piano-bar, des influences de fond caribéen. Pour recréer la riche mosaïque des rhytmes dont consistait la musique congolaise moderne d'avant l'Indépendence, l'album comporte des valses, rumbas, boléros, charangas, salsas, biguine, bossa-nova, compa compa et autres…